
SPEELLIJST
- 16-04-2025 > 20.00 uur > MIMIK, Deventer > !! PREMIERE !!
- 18-05-2025 > 15.00 uur > De Tuin, Leusden
- 23-05-2025 > 20.00 uur > Het Huis Van Puck, Arnhem > KOOP HIER EEN KAARTJE
- 07-06-2025 > 20.00 uur > Theater De Bres, Leeuwarden
- 08-06-2025 > 15.00 uur > Theaterkerk Wadway, Wadway / Spanbroek
Wenen, het culturele hart van Europa, aan het eind van de 19e eeuw.
Mannen werden wild van haar. Ze was een sex-bom, compromisloos en gewetenloos. Ze was onconventioneel. Ze was een graag geziene gast in de salons vanwege haar welbespraaktheid en belezenheid. Ze gebruikte haar aantrekkingskracht en sensualiteit om haar zin door te drijven of te krijgen. Kunstschilder, componist, bioloog of geestelijke; niemand kon haar weerstaan. Haar lichaam was geen tempel maar een pretpark.
Als vrouw – en echtgenote van Gustav Mahler – mocht ze haar man niet overtreffen terwijl ze een uitstekend componist was. Sterker nog, hij eiste dat ze met haar vak zou stoppen en zich zou focussen op zijn carrière en het moederschap. Zoals tot in de jaren ‘60 ook Nederlandse vrouwen moesten stoppen met werken zodra ze trouwden. Maar waarom trouwde ze dan met hem? Omdat hij de vetste vis was die zij kon vangen.
Alma dreef mannen tot waanzin; na de dood van Gustav had ze een intense relatie met kunstschilder Oscar Kokoschka. Ze speelde met zijn emoties, driften en verlangens. Ze beloofde met hem te trouwen wanneer hij een meesterwerk zou scheppen. Daarop schilderde hij ‘De Windbruid’ waarin Alma schittert.
In deze voorstelling portretteren wij – Ellen Pieterse en Monique van de Ven – de strijd tussen burgerlijke moraal, kunstzinnigheid en losbandigheid. Als componist had Alma een bijzonder hoog niveau waarbij haar muziek zich kenmerkt door een bepaalde mate van grilligheid. Net zoals ze de regie had over de grilligheid van haar composities, pakte ze de regie over haar eigen leven, dat net zo intens en kleurrijk was als haar muziek.
Over Ellen en Monique
Ellen en Monique leven in de wereld van muziek en theater. In Alma, de Windbruid combineren zij pianospel en zang met drama. Zij verbeelden de persoon van Alma en haar alter ego dat tot een ongekend en zinderend spanningsveld leidt. Zowel muzikaal als theatraal.
Als je deze voorstelling hebt gezien wil je absoluut meer horen en weten van en over Alma Mahler en de tijd waarin zij leefde. Een tijd die nooit meer terugkomt, maar met de nasmaak van een goed glas D.O.M. Benedictine – waar Alma een absolute liefhebster van was.
Vervlogen tijden met herkenbare eigentijdse emoties.
• Ellen Pieterse, zangeres, speelt Alma Mahler
• Monique van de Ven, pianiste, speelt het alter ego van Alma Mahler
• Regie: Eric van Grootel
• Teksten: Josha Zwaan
• Kostuums: Marlou Breuls
• Muziek: Alma Mahler, Gustav Mahler, Alexander Zemlinsky, Arnold Schönberg.
TRAILER
BIOGRAFIE

MONIQUE VAN DE VEN & ELLEN PIETERSE
ELLEN PIETERSE
ZANG EN SPEL
De rol van Alma is Ellen, als professioneel geschoold zangeres/musicus met na en bijscholing als actrice en veel ervaring met multidisciplinaire projecten, op het lijf geschreven.
Naast haar uitvoerende werkzaamheden als zangeres werkt Ellen als zangdocent aan het ArtEZ conservatorium in Arnhem, (muziektheater) en in Zwolle, (klassiek). Zij werkt dagelijks met jongeren die opgeleid worden tot maker/performer. Deze jonge mensen worstelen met dezelfde thematieken als Alma in de voorstelling: een sterke drang om een leven als kunstenaar voor zichzelf op te bouwen, de onzekerheid van dat vak, de afweging van de veiligheid van een vaste baan tegenover vele losse projecten.
Ellen maakte en speelde in veel voorstellingen over de thematiek van keuzes maken, onder andere:
– De weg naar binnen; over hoe je door het burgerlijke keurslijf zo ver van jezelf af kunt raken dat je slechts door een poging tot zelfdoding kunt transformeren tot een mens die werkelijk iets te melden en te doen heeft in de wereld. (Maker en hoofdrol)
– Heeft u vuur voor mij; over de keuzes die je maakt in een tot sleur geworden relatie (maker en hoofdrol)
– Ster; Kindervoorstelling over het ontdekken van je talenten en gaan voor je passie (maker en hoofdrol)
– De Sater en de vrouw uit Magdala; over het hervinden van heelheid in jezelf door je te verbinden met de natuur en de daarmee gepaard gaande sensualiteit en seksualiteit (maker en hoofdrol)
– Die Geschichte der Lili Marleen; over omgaan met de trauma’s van een oorlog en de morele keuzes die je daarin moet maken en hoe verder te leven met die keuzes (hoofdrol)
MONIQUE VAN DE VEN
PIANO EN SPEL (ALMA’S BINNENWERELD)
Monique speelt de binnenwereld van Alma als Mefisto. Monique is uitvoerend klassiek pianist en heeft een bijzondere passie en talent voor bewegen en acteren. In Alma Mahler – de Windbruid komen al deze kwaliteiten samen en voelt ze zich als een vis in het water.
Monique combineert haar pianistenwerk het liefst met theater:
– Romeo en Julia, een modern sprookje in drie bedrijven – voor altviool en piano (concert met verhaal)
– Hola, Kiara! – voor flamencodans en piano (kindervoorstelling)
– Hedenavond, Bas Barotti – voor twee zangers en piano (kindervoorstelling)
– Alma Mahler, de Windbruid – voor zang en piano
– Hoe echt is echt echt – voor zes spelers en piano
Monique heeft net als Alma een innerlijk conflict gehad. Aan de ene kant had ze de wens zich als uitvoerend pianist te profileren, aan de andere kant had ze de wens ‘iets goeds te doen’ voor de wereld. Precies toen ze kon bestaan van haar uitvoerende werk in Nederland besloot ze naar Sierra Leone te gaan. Daar gaf ze les aan verschillende instituten, werkte met jongeren en zette een aantal projecten op.
De liefde voor de kunsten en het podium trokken en Monique is nu met volle overtuiging terug in haar vak, want: ‘Wat goed is voor mij, is perfect voor jou.’

Teksten: JOSHA ZWAAN
Josha Zwaan (1963) is andragoloog en sociaal pedagoog. Zij werkte jarenlang in de drugs- en jeugdhulpverlening en daarna als trainer en coach in het bedrijfsleven.
Schrijven deed zij sinds ze leerde schrijven.
In 2010 debuteerde zij met de roman Parnassia, die een bestseller werd en in 2011 vertaald is in het Duits. In 2013 volgde Zeevonk, in 2015 verscheen Dwaallicht en in 2018 Saturnusplein 3, allen romans over grote thema’s als gevolgen van oorlog en trauma, leven met angst en of depressie.
Artikelen en essays van haar hand werden gepubliceerd in Dagblad Trouw, NRC, Volkskrant Magazine en tijdschrift Volzin.
Josha Zwaan gaf van 2014 tot 2019 schrijftraining en proza aan de Schrijversacademie en geeft sinds 2019 les aan de Schrijversvakschool en coacht een groot aantal jonge en/of beginnende schrijvers.
Romans:
• Parnassia, 2010, Uitgeverij Artemis & Co ( Duitse vertaling 2012, uitgeverij Blooming )
• Zeevonk, 2013, Uitgeverij Artemis & Co
• Dwaallicht, 2015, Uitgeverij Ambo Anthos
* Saturnusplein 3, 2018, Uitgeverij Ambo Anthos
Non-fictie:
• Zijspoor, 2016, Uitgeverij Ten Have
• Emma wil leven, 2019, Uitgeverij Ten Have
Website: www.joshazwaan.nl

REGIE: ERIC VAN GROOTEL
Eric’s regies kenmerken zich doordat hij altijd de muziektheatrale lijn als uitgangspunt neemt. De muziek is leidend en bepaalt wat het spel nodig heeft.
Eric heeft ruime ervaring met het werken met professionele acteurs die nauwelijks muzikale achtergrond hebben en met het werken met professionele musici die lang niet allemaal een acteursachtergrond hebben. Op creatieve wijze weet hij de spelers uit hun comfort-zone te halen en ze te bewegen tot een spel dat de voorstelling ruimschoots kan dragen.
Eric regisseerde toneel, muziektheater, opera, multimediaprojecten en theatrale liederenprogramma’s, in binnen- en buitenland, veelal op eigen scripts. Daarin speelt de muziek altijd een belangrijke rol. Hij werkt graag samen met mensen uit verschillende disciplines, zoals improviserende musici, acteurs, acrobaten, filmmakers, beeldende- en lichtkunstenaars.
Enkele stukken: Shakespeare’s MacBeth voor Staatstheater Smolensk; ‘Vincent’s Madmens Blues’ voorstelling over Van Gogh voor de grote musea in Rusland; ’Metanoia’ over Moderne Devotie in de Hanze steden; ‘Brecht en Brahms in Ballingschap’, theatrale liederen voor Nederlandse scholen en Houses of Exile in Rusland; De weg naar Binnen’, muziektheater met filmprojecties, over Dag Hammarskjöld met Muziek theaterImpAkt, voor Nederlandse kerken.

KLEDING: MARLOU BREULS
Marlou Breuls (Nederland, 1991) is een Nederlandse modeontwerpster die gevestigd is in Amsterdam. Breuls studeerde in 2016 af in Fashion design aan het Amsterdams Fashion Instituut (AMFI), waarna ze in 2016 haar eigen label ontwikkelde. Met haar afstudeercollectie won ze de Lichting 2016 publieksprijs. Momenteel werkt Breuls bij Stone Fashion als technical designer voor het outerwear label Creenstone. Daarnaast werkt ze regelmatig voor de IJslandse zangeres Björk en de Amerikaanse zangeres Sia.
Breuls’ kledinglijnen voor vrouwen zijn vaak erg conceptueel en contradictoir, waarmee zij een revolutionaire visie creëert. Met haar kledingstukken wil Breuls inspelen op sociale issues, waarbij ze met het gebruik van vormen en kleuren een middenweg wil neerzetten tussen provocatie en acceptatie. Het bevorderen van maatschappelijk engagement ziet Breuls als een belangrijke doelstelling.

‘De Windbruid’ wordt ook gegeven als speciale schoolvoorstellng waarbij jongeren worden uitgedaagd op de thema’s influencing / zelfbeeld, zelfmaakbaakbaarheid, de rol van de vrouw door de eeuwen heen en de geest van de tijd.
Deze voorstelling is uitermate geschikt voor leerlingen in de bovenbouw (4, 5 en 6 Havo / VWO) en duurt ongeveer 1 uur en 20 minuten.